运动电子音乐节2016年：第II天

在第二天的运动中，某些主题出现。虽然他们’每年都不同，一些主题是多年生的。例如，您知道开幕日将带来肆无忌惮的兴奋感，甚至浮雕，因为这一活动的预期最终可以释放出来。第三天带着家庭延伸的重量，最后一次欢呼，最终敬礼或胜利圈。您备份了额外的套装，您将在一个派对之后挤进一方，并突破了紧急情况的紧急信用卡。

虽然是第二天？在节日中有几种方法可以接近这个中途点。有些人可能会称之为大二的萧条，但那’通常是一个糟糕的规划迹象或者第一天太难了。更加现实的心态是看它像审判或苦难一样，经验丰富的诗节意识到这一运动是’这么多，因为它是马拉松比赛。起搏是一切。

然而在今年的想法时’S的运动，一个保持弹出的图像是金字塔的图像，不仅是出现在投影上或从地面上的文字突起的视觉，而且作为人们将用来划分它们的指定者。“在金字塔见到我。” 但是哪一个究竟？ 这种混乱会出现，因为不仅是这样的“the pyramid”意味着Beatport阶段的Ziggurat，但圆形剧场在运动前面的主舞台或— believe it or not —Noguchi喷泉在广场的中心。

第二天，然后，不是’在运动流动中倾斜。它’s峰会和高点。运动在这里击中它的嵴，那些达到那个巅峰的人知道你不知道’T回去了。跟随的是不可思议的山谷，除了你’与整个事情一起。在我们继续前进之前，让’花点时间享受两天的鸟瞰。

尼克卡萨比亚的所有照片。

在通往运动的一周里，底特律将受到周末充满风暴的不祥预测。对于户外音乐节，这可以— quite literally —是一种情绪阻尼器。但在第一天从天空中掉落的第一天过后，随着阳光的预测没有预测，似乎我们似乎很清楚。我们可能未能考虑到的是音乐的力量—特别是与舞蹈配对时 —控制自然力量。当地方生产商和DJ Ryan Mccray崛起时，底特律舞台上午的机会周日下午，从天蓝色的展望中没有人可以从他们的头上倾诉到他们—也就是说，除非他们听过麦克雷’s music before.

麦克雷使用他的家乡’S Techno Legacy作为他的声音的基础，但后来他更深入地挖掘，就像在深处。他的曲目的微妙温暖和灵魂使他们成为一种自然的主人，了解电子音乐有点刚性或重复的听众。在麦克雷’有能力的手，节拍是一个终结的手段，那最后是让你的Groovin’. He’他如此擅长他的工艺，其实是甚至是母亲自然都可以’T帮助但下降到音乐的节奏，并大约十五次光荣的分钟，天空打开并奖励哈特广场，喝着潮水的水域。麦克雷的咒语力量’S光滑轨道带来了新的含义“making it rain,”在节日支队的疲惫的与会者中令人耳目一新。

你听到这个词“matador,”而且你自然地想到了一个歌手。它’对于都柏林的艺术家Gavin Lynch的拟合舞台名称，肯定知道如何哇哇。他在运动主场上的套装对它有一个令人难以忍受的质量，好像那样不好’在他面前的成千上万的人。但是Matador没有卧室生产者，他的音乐有你的声音’D期望在超级或明天的行为，没有所有不必要的毛笔或布拉格加迪欧。相反，Matador专注于物质，让风格从中遵循。令人愉悦的糖果涂层键盘运行闪闪发光，闪闪发光的脚趾敲击，脚踏剧，稳定的能量不仅横跨舞台，而且在晚上的剩余时间里定位了语气。

Beatport阶段诱导强烈的反应：你要么爱它，要么讨厌它。那里’很少有任何内部。凭借其Ensconcelced，难以访问的位置—靠近河边，部分挡住了梯田金字塔—舞台迅速变得拥挤，经常具有召回享受享注的享受惠冲，有趣的氛围的行为。想想一个永远不会休息的春假;它’S在铁带镇的一片海滩般的天堂。穿过水，你可以看到温莎，这是海蒂的地方— who’s onstage right now —来自。而对于她而言，当她在成长并发现房屋和技巧的声音时，底特律是一个避风港。

赫达’S Set将脚本翻转在大量的电子整位上。她使用男性声乐样本，她的心律失常模式和环境洗涤，以及她的一般影响和举措挑战了比赛港阶段只是党友好行为的清算房间。在这里，我们看到有可能在最意想不到的地方发现新的声音。用她的一个样本的话：“It’s real.”

在底特律舞台制造的情况下，将新鲜的东西留在肖恩里面，在那里甚至在稀屑上观察电流从一端到下一个投影。一般来说，底特律出生，基于柏林的DJ’S设置保持稳定的脉冲，使人群齐心并进;然而，每次偶尔都会介绍一个破碎的噪音铿cl铿cl或快速建造的陷阱扮演第十六张笔记—但没有什么是过于破坏性的。心情是轻轻地渗透遐想而不是冒泡狂欢。

但是，如果Saturnalia是你的追求，你可以在运动主舞台找到它，基于杜塞尔多夫的DJ Loco Dice正在进行一套迅速填满房子的火热套装。他的声音就像他的背景一样喜鹊，包括突尼斯遗产和艰难的词源的舞台名称。（是西班牙语吗？它是意大利人吗？什么 ’与墨西哥国旗？）但是那些问题消退了当你听到他的作品的狂热，感受到他的节拍的重量，并认识到你最喜欢的嘻哈曲目的影响。这是音乐失去主意并将身体移动到。

它有那种身体经历’是时候重新校准感官并在底特律制造的脑中再次获得脑。它可能是一个假期周末，但学校在哈特广场会议，现在你’重新为艺术部门的一堂课。加拿大生产商Jonny White（以前是与肯尼格拉斯哥的二人组织），艺术部’■地下声音迅速上升到舞蹈场景的最前沿，享受促进和预订场地，通常会避开这种实验法。但如果你抓住了运动，你’d明白前卫可以与用户友好一起共存，因为艺术部门混合了DUB Techno的低端潮流，深层趋势触及明显最小的触摸，具有符合坚强的人群的人群转向进入一名身体摇滚船。

在Briawny EDM的极地末端和聪明的IDM之间，有一个幸福的媒介，迈克哈克比亚占据了这种空间，具有一定的控制权。并给出了本地数字’s背景与标志性的纪录时间商店，它’难怪。他对舞蹈音乐的综合了解让他从流派的整个语料库中抽出，忽略了传统的风格界限，并创造了令人兴奋的新工作，使不太可能的声音融合。对于他在机会替补阶段的机会中，这种晶格方法对于时髦的表现使得不断感到惊讶，并将观众放在脚趾上。即使是电子Cognoscenti的最精英也会在这里找到让他们愉悦的东西，它’肯定打赌赫卡比将继续将音乐兔拉出他的帽子。

Ellen Allien可能不会来自底特律，但BPitch控制标签的基于柏林的生产者和创始人深受城市的影响’音乐。底特律音乐杂志有机会与Allien与底特律Techno在她的作品中的作用交谈，这是她所说的话：“[该电机城市的最大影响是地下抵抗和杰夫米尔斯的音乐，作为DJ，我在奥克斯88拍摄的跳舞或Djing时听到的简约制作。我用kraftwerk和翘曲的记录播放了这款更紧张的，LFO与Juan Atkins和DJ室轨道混合，有3阶段和Motte。”

Ellen Allien运动：“运动底特律展示了在这场音乐中发挥着重要作用的艺术家。这个城市对我来说非常重要。这是所有神奇音乐来自的地方。你可以听到所有痛苦和对音乐的信心。这座城市似乎是如此空的，但通过这个创造力的房间是创造了让让音乐音乐起源的机会对整个世界产生如此大的影响。”

Allien谈到了许多形状的那种创造力，他们并非所有的电子劝说。在一个主要致力于舞蹈音乐的节日，一个充满游乐乐队可以感觉像一个令人欢迎的新鲜空气爆炸，即使它真的放在炉膛上。会议将是一个基于底特律的群体，他们在灵魂，嘻哈，布吉和和— yes —甚至房子。在运动时，他们加入了AMP Fiddler和女声乐集团棕色的棕色，用于与从周围阶段发出的数字Miasma发出鲜明对比的集合。正如红牛音乐学院暂时成为哈特广场其他地方的808年代和低音的黄铜和Sass的绿洲。许多俱乐部曾经有一个专门的寒冷房间用于休息和恢复的疲劳蹂躏，运动会让我们放松和拒绝，而不是调整。

一旦恢复，它就回到了电子磨损，比与另一个底特律技术有什么更好的方法’s original DJs —Eddie Fowlkes。他在捶击阶段设定了一袋技巧：羊毛凹槽，俯仰样品，反馈和延时效果。像奇峰的旋律和复杂的节奏模式发痒，但腿部刺痛。你正在咀嚼你的想法，同时跳舞你的狗。凭借overtones对音乐的热量制作，没有误认为是为了所有刻板无情的灵魂，Techno是直接来自心脏的音乐。

唉，Techno不会在第二天的运动中得到最后一句话。这种荣誉将在自己的权利中去找主人字样以及艺术家生产者—RZA，最称为武唐氏族的一部分。他明显的风格，这几乎定义了在中间的东海岸RAP菌株’90年代并影响了Kanye West或Blaze等追随者的发展，与底特律在使用深情的样本中具有血缘关系“chopped-and-screwed”技巧。但是在他的头条线性运动表现中，人群在那里看到Rza这个歌手，并在他身边的石头麦考，rzarector来到了生活。他搅拌的吴唐时代材料的搅拌店—甚至鲍比数字轨道—让观众炒作，结束了高票据的第二天的运动，并将底特律留在节日的最后一天。

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